Tell Me What to Listen to - Reviews

Hatte überhaupt die Band keine Meinung und wenn dann die, dass die schon ganz okay ist, aber ich habe nie etwas von VW bewusst gehört. Und naja, obwohl ich das Album 4 Mal gehört habe, davon einmal auf einer Zugfahrt mit vollem Fokus, ist bei mir absolut nichts hängen geblieben. Okay manche Refrains sind ganz lustig und die Afrika-Beat Geschichten (die Aninmal Collective besser machen) sind nicht total langweilig, aber alles in allem halte ich VW für belanglose Pop-Musik.
1.5/5

Bin definitiv nicht ganz kompetent das zu bewerten, weil ich einfach 0 Ahnung von instrumentellem Hip Hop habe (kenne aus Nujabes fast nichts). Also das Album hat mir gut gefallen, obwohl ich zwischenzeitlich schon dachte, dass es super-seichte Hintergrundmusik sei. Doch dann gibtsn halt recht coole jazzige Parts, die die Aufmerksamkeit auf sich ziehen. Erinnert mich stark an Suffdaddy oder generell bekiftte Ost-Berliner HipHop-Kombos. Werde ich mir definitiv noch einmal geben das Ding (man kann halt auch so schön dabei arbeiten).
3.5 mit Luft nach oben!

hach ja. mal wieder eine elephantTalk rec. und er hatte erbarmen mit mir. embrace ist nämlich genau richtig auf der experimentell/exotisch skala zumindest für mich!
hierbei handelt es sich um psychedelic/stoner rock (laut ihm, kann ich so unterschreiben). das album hat "nur" 8 tracks, ist damit relativ schnell durch. witzigerweise denkt man trotzdem am ende vom ersten song (new age), dass man grade schon 3 tracks gehört hat, weil er so oft seinen kurs wechselt. was ein auftakt. ich mags nicht durch alle songs zu gehen, also nur ein paar sachen, die mir aufgefallen sind.
-das ende von red black ist der hammer, nur leider ein bisschen kurz. außerdem bin ich mir sicher, sowas ähnliches schon mal gehört zu haben. kennt jemand nen song, der sich so anhört?
- white dove ist der höhepunkt des albums. 9 ein halb minuten trip vom feinsten. wow
die stärke der band ist das überraschungsmoment. man wird fast gequält von einer betäubenden monotonie, nur um dann vom crescendo umgehauen zu werden. ca 90% der songs agieren so, und es funktioniert fantastisch.
das album besitzt soweit ich das beurteilen kann eine psychedelische athmosphäre, die gepaart mit den stoner rock einflüssen sehr gut funktionieren, nur ist das ganze gar nicht so experimentell, wie ich es erwartet hätte. was nichts schlechtes ist, weil es ja wie gesagt funktioniert.
ich hab die platte in den letzten paar tagen oft geloopt und was ich leider feststellen muss, ist dass sie relativ schnell totgehört ist. natürlich kann man bestimmte songs noch sehr oft hören nur während eines ganzen loops finde ich inzwischen parts, die ich gern skippen würde.
troooooooootzdem ein tolles album. ich hab keine große erfahrung in diesem genre aside from portugal. the man und die liebe ich. hier und da wurde ich auch an die jungs erinnert, nur weniger pop einflüsse und mehr stoner rock. rating: 4/5 und ich freue mich auf weitere recs von dir

ursprünglich als ep geplant, ist ghosts aus einer experimentier-/impro-session entstanden, nachdem nine inch nails independent gegangen sind, und schlussendlich auf ein lose zusammenhängendes album mit 36 songs, unterteilt in vier sektionen, nicht ganz 2 stunden lang, angewachsen. mit dabei einige session-kollaborateure u.a. adrian belew (king crimson, session-/tourmember talking heads, bowie etc.). die musik ist so eine mischung aus ambient und industrial; viele ruhige tracks mit piano-geklimper, einige electronic-tracks mit industrial-typischen beats, zwischendurch noisy rock-sounds um wieder wach zu werden.
der grundtenor des albums hat mir eigentlich sehr gut gefallen: der overall noisy sound, die karge stimmung, wenig cheesy ambient-gedudel. problem dabei ist aber das konzept an sich: das album ist unnötig lang und die tracks wirken total zusammenhangslos. das ganze ist eben auch nur ein zusammenschnitt aus einer sehr freien recording-session ohne einem richtigen grundkonzept. viele der songs hören sich wie sinnlose filler an, hatte auch teilweise das gefühl, dass ich die bridge/den instrumental-part eines längeren tracks höre. reznors beschreibung als "soundtrack for daydreams" trifft es in dem sinne eigentlich auch ziemlich gut: ghosts wirkt in der tat wie ein soundtrack und nicht wie ein eigenständiges werk, die hauptstimme in form einer markanteren instrumentalspur oder vocals scheint zu fehlen.
die besten (und noch am ehesten eigenständigen) tracks waren für mich: 4, 6 un 9 von ghosts I, 10 von ghosts II, 20 und 27 von ghosts III, 28, 29 (dieses out-of-tune-/quatertone-piano ), 33, 34 und 36 von ghosts IV. hätten sie die tracks mit passenden überleitungen auf ein album gepackt wäre das ez ein 3.5/5er album geworden, so sind mir zu viele belanglose filler mit dabei, schade.

atmosphärischer blackmetal mit sludge und shoegaze elementen aka blackgaze aus frankreich.
nach einem kurzen intro gibt es 5 tracks; man findet härtere black metal parts gemischt mit atmosphärischen interludien, shoegaze-artigem sound und dazu recht passende vocals.
harmonisch/melodisch hat es mir sehr gut gefallen, waren nicht die bm-typischen moll-schiebereien sondern ein guter mix aus moll-, dur- und dissonanten akkorden, aber natürlich meist stark verzerrt und in hohem tempo durchgescheppert. weiß jetzt auch gar nicht so viel, was ich dazu noch sagen könnte, favoriten waren "antarctica" und "awakening", größter nachteil am album war, dass der finale und mit knapp 18 minuten auch längste track für mich irgendwie der langweiligste war.
insgesamt aber recht coole platte.

Ohne Ahnung von Japan zu haben, würde ich sagen, dass hier eine Mischung aus japanischem Folk und Rock vorliegt. Ich kann egtl. nicht viel dazu sagen, außer dass ich das sehr gern gehört habe und gern wissen würde, worum es in den Texten geht. Diese werden ja sehr inbrünstig gesungen und daher könnte ich mir vorstellen, dass da was dahiner ist. Werde ich sicher noch oft hören.
3.5/%

Gibt es nicht viel zu diskutieren meiner Meinung nach. Ich hatte das Album noch nie gehört, aber kann irgendwie alle Songs schon (aus d und solchen Quellen). Ein geniales Album. Was mir auffiel ist, dass Hendrix hier teilweise versucht wie Bob Dylan zu singen (oder beide versuchen einen unbekantten Dritten zu imitieren.
Geile Kiste/5

90er Jahre HipHop mit Leuten, die mit dem Wu-Tang-Clan rumhängen. Die Texte drehen sich meist um Horror-Themen, was eine interessante Abwechselung von dem Ghetto-Kram der damaligen Zeit dargestellt haben muss. Heute sieht DAS natürlich ein wenig anders aus, aber dennoch wissen die Raps und die Beats sehr zu unterhalten. Dass Candyman einer meiner Lieblingsfilme ist, schadet auch nicht. Bemerkenswert fand ich, dass man stark raushören kann, dass sich Leute wie Justus, Taktloss oder eben auch KIZ ganz sicher an dem Ding orientiert haben mir ihren ganzen Mord/Horror-Texten. Eine Schwächse ist meiner Meinung nach die Länge des Albums. Irgendwie bin ich bei den letzten paar Tracks mit meiner Aufmerksamkeit immer am Ende gewesen, kein Plan wieso, aber 2-3 Tracks weniger hätten der Platte gut getan.
3,5/5

wurde (wird) ja mächtig gehypet, hat mich aber nie wirklich interessiert und habe somit auch nie das ganze album (auch keines der anderen releases) gehört oder mich irgendwie näher mit burial beschäftigt; somit passt die rec ganz gut um auch mal meinen senf dazu abgeben zu können.
eine beschreibung der musik ist in diesem fall glaube ich nicht nötig, da ohnehin jeder weiß wie burial klingt, somit gehe ich gleich auf einzelne aspekte ein: ich liebe die sounds, das rauschen, knistern, klacken, klimpern... für mich als soundfetischisten einfach schön. ich mag den beat/rhythmus und mehr oder weniger die 8 variationen davon - die snare regelt dahingehend einfach. von der rhytmisch-perkussiven seite steht das album also (abgesehen von der repititivität - dazu später noch was) sehr solide da. aus harmonisch-melodischer sicht kann ich dem ganzen aber leider null abgewinnen, sogar soweit gehend, dass ich regelrecht genervt bin, wenn ich zu sehr auf die substanziell völlig belanglosen vocal-samples höre, die ohne jegliches tonales/harmonisches ziel zwischen den beats schweben und zusammen mit den langweiligen bässen und glatten synths zu einer maximal knöcheltiefen ambient-suppe verschwimmen. können die meisten wohl feiern, aber ich finde sowas einfach grauenhaft - dieses sanfte ambient-gedudel ist für mich quasi der broccoli in der musik. dem rant noch nicht genüge getan, muss ich noch die repititivität/eintönigkeit des albums ansprechen: wenn ich das intro und die kürzeren interludien wegstreiche habe ich 9 mal den gleichen song; jaja, es ist immer irgendwas anders blabla, diesdas, aber nichts was relevant/gravierend genug ist um meine persönlichen kriterien für abwechslung/diversität zu erfüllen. natürlich wirkt das album dadurch äußerst homogen und kompakt, eignet sich daher auch recht gut um es im hintergrund laufen zu lassen imo.
die ganze idee hinter dem album ist für mich in einem song mehr oder weniger untergebracht, der rest ist nur leichte variation - für fans schön und gut, für mich uninteressant. da ich nicht auf einzelne tracks eingegangen bin, gehen natürlich manche (durchaus positive) details in den allgemeinen formulierungen verloren, will burial auch nicht seine qualitäten, die auch objektiv zu erkennen sind, absprechen, aber der grundtenor würde der selbe bleiben.